Ação/Fixão
No Filme Superman: O Homem de Aço. Nascido em Krypton, o pequeno Kal-El viveu pouco tempo em seu planeta natal. Percebendo que o planeta estava prestes a entrar em colapso, seu pai (Russell Crowe) o envia ainda bebê em uma nave espacial, rumo ao planeta Terra. Ao chegar ele é criado por Jonathan (Kevin Costner) e Martha Kent (Diane Lane), que passam a chamá-lo de Clark.
Com o tempo ele demonstra ter uma força descomunal, o que amedronta seus pais. Eles pedem que ele jamais demonstre seus poderes, mesmo em situações de emergência, já que nem todos conseguirão compreendê-lo por ser diferente das demais pessoas. Ao crescer, Clark (Henry Cavill) se torna uma pessoa isolada e frustrada. Em meio aos seus problemas emocionais, ele resolve usar seus poderes para ajudar a humanidade e se torna o Super-Homem.
Superman: O Homem de Aço Dublado 2013.avi
Excelente crítica de "Man of Steel", de Zimmer
O filme mais sensacionalistas do ano está finalmente aqui - depois de meses de publicidade, de Zack Snyder Superman rebootMan of Steel foi lançado (com opiniões bastante morna, tem que ser dito). Henry Cavill assume o mais icônico dos papéis de quadrinhos, o maxilar de forma adequada entalhadas, e ele vai estar esperando que leva a uma carreira um pouco mais de sucesso do que apreciado por seu antecessor no papel, Brandon Routh (who!?) A partir do pouco quisto 2006 Superman Returns. Uma vez suspeita que ele vai.
Por que vale a pena - em outras palavras, não muito - eu gostei do filme para o que era. Ele é um cara bom / mau coisa cara bastante simples - como deve ser - e meus medos das primeiras críticas que ela própria levar muito a sério eram infundadas. Há, certamente, um bom senso de humor, um bom espetáculo para as seqüências de ação, e Cavill absolve-se bem. Pense muito sobre isso e buracos logo aparecem, mas isso não é inesperado e, como um pedaço de entretenimento eu pensei que serviu o seu propósito.
Hans Zimmer Dado o envolvimento de Christopher Nolan como produtor do filme, o anúncio de Hans Zimmer como compositor do filme veio como nenhuma surpresa - enquanto Snyder havia trabalhado com Tyler Bates na maioria de seus filmes anteriores, parecia provável que alguém um pouco de maior perfil seria escolhido . Enquanto eu não acho que sua música para filmes de Batman de Nolan era terrível, parecia mais uma oportunidade perdida - eles eram bons filmes, um deles na fronteira com grande ea música implacavelmente sombria particularmente não danificá-los, mas não havia uma oportunidade lá para escrever algo muito especial. No entanto, desta vez é Superman - era difícil imaginar que a música poderia sair tão implacavelmente triste, por isso minhas esperanças eram altas para algo de qualidade e criatividade mostrada na composer'sInception - enquanto o compositor, sem dúvida, foi preso em um bit de um barranco, desde então, de fato passar pelo período mais fraco de sua carreira, era natural a assumir um pouco de brilho e otimismo, pelo menos na música Man of Steel.
Pense novamente.
Sabiamente, Zimmer evita qualquer tentativa de referência ou macaco qualquer música Superman, que tem ido antes. Infelizmente, é aí que a sabedoria termina. Os problemas aqui são infinitas, mas um aumento acima de todos os outros - a música é completamente desprovida de qualquer sentido, mesmo remota de diversão. É sem graça, triste, desolado, pretende ser extremamente grave, mas de composição tão simplista que, na verdade, é impossível levar a sério em tudo. Zimmer declarou recentemente que ele deliberadamente escreve música simples, porque ele acha que é a melhor maneira de estabelecer uma conexão emocional - mas eu realmente não vejo o que as emoções que ele está tentando se conectar com através desta música. Não há nenhum problema inerente com a música simples - mas a simplicidade em si não é suficiente para estabelecer uma conexão emocional. Há boa música simples e música ruim simples, basta que haja boa música complexa e complexa música ruim. Isto é muito, muito ruim de música simples, pueril e banal por toda parte. Se você fosse um jovem na década de 1990, que gostava muito de trilhas sonoras de filmes Media Ventures, então eu imagino que a música que você pode escrever para algum tipo de projeto da escola pode parecer algo como isto. Meu amigo disse que isso faz Broken Arrow trilha sonora de Zimmer como Broken Arrow Hugo Friedhofer, e que parece bastante apt. A música de Zimmer sempre foi simples, mas ele parece estar indo mais simples e mais simples nos últimos anos, tirando muito longe que realmente não há nada a esquerda. Reação social media para a pontuação foi e será, sem dúvida, continuar a ser como se as pessoas estão testemunhando uma espécie de milagre musical, eu não posso ajudar, mas acho que eles estão realmente ouvindo é a roupa nova do imperador.
Como o hype em torno do filme e pontuação cresceu nas semanas antes de seu lançamento, várias faixas foram "vazou" para peças promocionais vários 'sites. Eu ouvi alguns deles e realmente acreditava (e esperado) que pelo menos alguns deles deve ser uma piada, talvez uma coisa fan-made que tinha de alguma forma sido erroneamente levado a sério. Isso certamente - certamente - não poderia ser a música de um compositor de cinema profissional para um blockbuster US $ 200 milhões. Acontece que a piada era sobre mim - para todos nós - porque é. (E não me chame de Shirley.) Não só o som de música amadora, ela também soa extremamente barato - é escrita para orquestra, mas eu realmente não sei porquê, porque quase nada aqui parece outra coisa senão sintético, com teclados quer dobrando ou substituindo a gravação orquestral maior parte do tempo. Mesmo o grupo tão apregoada de 16 percussionistas celebridades que bang afastado em seus tambores de vez em quando de alguma forma conseguem soar sintética em alguns lugares. Mais uma vez - é a não-alto orçamento aproximação escola de uma trilha sonora de grande orçamento, o que é uma falha de extraordinário, uma vez que tem sido, presumivelmente, muito poucos filmes já feitos com orçamentos mais elevados do que música Man of Steel.
A música soa muito parecido com refugos de outros escores Zimmer, alguns recentes e alguns mais distantes - o coro masculino que era a marca registrada de muitas das suas partituras de ação anteriores, o Corno de DOOM que por agora apenas soa como auto-paródia, a ação cello ostinato que se ouve em todos os lugares, alguns de bronze synth que poderia ser de uma de suas aventuras com Jack Sparrow. Mas eles realmente são como castoffs - como a música que poderia ter sido improvisado nos primeiros rascunhos de essas pontuações, mas compreensivelmente descartados - um sentimento aumentou apenas pelo fato de que tudo isso soa como as maquetes synth de pistas, em vez de as gravações de reais destinados ao filme .
E onde está o tema? As pessoas alegam que existem temas aqui, e estaria certo, mas eles não são temas no sentido tradicional. Como você pode ter um filme Superman e não dar-lhe um tema crescente? OK, eu entendo - os filmes recentes do Batman eram mortais graves retratos, ultra-realistas de um vigilante vestido como um morcego. Você não poderia colocar uma melodia em lá - de jeito nenhum. Não que alguém pode realmente tornar-se ligado a - oh não. Mas este é o Superman! Ele voa em torno de um par de meias com a cueca do lado de fora. Se você não pode dar Superman um tema apropriado - uma platéia pode cantarolar a caminho do cinema, uma crianças em 30 anos terá como seus ringtones - bem, vamos dar tudo até agora. Voltei para o mesmo ponto - simplesmente não há diversão aqui, nenhum.
O álbum abre com "Olhe para as estrelas", que, sob uma sonoridade eletrônica apresenta o "tema principal", uma série de progressões amplamente espaçados que constrói lentamente no volume de até uma breve explosão de ação bastante genérico. "Rig Oil" é a primeira das faixas sombrias de ação: uma série de bateristas bate incessantemente embora antes do Chifre da DOOM sinais de algo muito ruim está acontecendo. "Enviada aqui por uma razão" apresenta uma variação de piano no tema principal que é razoavelmente atraente à primeira vista, mas não há carne com osso - é simples demais para deixar uma boa impressão - e depois, quando a guitarra baixo retoma o tema, realmente estão de volta ao Broken Arrow. Eu acho que é faixas como esta que está destinado a ser os únicos com alguma aparência de esperança e heroísmo, mas eu não entendo nada disso com ele.
"DNA" é mais um filme de ação implacavelmente escuro, o bassline roubado de Era Uma Vez no Oeste o único ingrediente de qualidade, caso contrário, é como um rascunho de "The Kraken" de Piratas do Caribe, pelo menos até Broken Arrow leva mais uma vez. O vocal feminino em "Goodbye My Son" tem uma certa inocência para ele, como uma canção de ninar, mas é mimado pela 90 Media Ventures ação em câmera lenta, que emerge sobre ele, eo banal clichê do violoncelo ostinato. O Corno de DOOM está de volta em "Se você ama essas pessoas", bem como alguns de percussão Synthy e uma guitarra elétrica, por uma trilha de ação barato que rola de novo a cada clichê no livro. Pelo menos no "de Krypton Last" não há o que parece ser uma tentativa de injetar um pouco de - pasmem - emoção, mas o solo de violino passa antes teve chance de deixar qualquer injeção em tudo, e nós estamos de volta para o território hino poder exagerado bobo antes que você perceba.
"Terraformação" é baseado em um padrão rítmico de bronze synth eventualmente colocada no topo - um dos truques mais fáceis no livro do compositor de cinema quando eles estão tentando encontrar um pouco de energia para uma cena, mas não quando ele está tão cansado e banal como é feito por aqui - e, em seguida, o que só pode ser descrito como uma espécie de ronco, rosnando barulhos de peido extremas inaugurando uma nova passagem de "ação" maçante. Ele mantém batendo inutilmente afastado por quase 10 minutos - e não há trégua à vista, porque "Tornado" pega de onde parou, ainda mais miserável triste música de ação bass-laden, desta vez com um efeito synth altamente irritante vibra em torno dela como um inseto maldito você quiser golpe. Não há insetos em "você morrer ou eu", mas não menos irritante, com sua simplista estridente latão synth-laden e percussão em cima da seqüência familiar ostinato - mais uma vez que é mais como ouvir projeto musical de uma criança do que um compositor de cinema profissional do trilha sonora. "Launch" é ainda mais estúpido, com a guitarra elétrica adicionando uma nova camada de mudez.
"Ignition" traz de volta todos os bateristas, que libra longe como ninguém - os mesmos ritmos que martelar afastado sempre que eles aparecem mais - antes de dar-lhe um descanso novamente. Não consigo entender o que o ponto é. "Eu vai encontrá-lo", continua a bagunça não estruturados, como várias idéias ouvido mais cedo na pontuação são combinados um após o outro - estamos nos aproximando do final da partitura e nada até agora foi desenvolvido, só que nunca atualizado, o que novamente enfatiza a abordagem do menor denominador comum Zimmer estava apontando claramente para (e bater). Ainda assim, há nesta pista pela primeira vez algo um pouco mais emocionante sobre o material de ação, no sentido de, pela primeira vez que há mais do que apenas ser forte e desagradável. "Este é o Clark Kent" também tem um elemento de qualidade, o tema de piano ficando sua exibição mais agradável. Finalmente, estamos em uma sequência de faixas que não soam amador. Na verdade, "Eu tenho tantas perguntas" brevemente dólares essa tendência, com um vasto conjunto de variações sobre o mais simplista "tema mistério" ou o que você pode chamá-lo arrastando o ritmo certo para baixo, mas anima-se novamente em "Flight" , uma das faixas de pré-lançamento que tinham pessoas dançando nas ruas com alegria. O tema principal constrói lentamente, finalmente, chegar a uma orgia frenética de guitarra, metais e percussão synth que ainda é um saco de truques baratos, mas pelo menos não é horrível. A sugestão final: "O que você está indo fazer quando você não é salvar o mundo?" É na verdade um longo caminho de ser terrível - é um pouco tarde demais, mas não ganhar o álbum de uma estrela extra de mim, é muito mais melhor do que qualquer outra coisa aqui - é equivalente a de Inception "Time" ou The Da Vinci Code "Chevaliers de Sangreal" desta pontuação, e ao mesmo tempo não é certamente tão bom quanto qualquer um deles, ele tem um valor elevado prazer culpado a ele, graças em grande parte a ele, na verdade, não sendo completamente triste e miserável.
Duas versões do álbum ter sido lançado, uma edição regular e limitada, sendo que ambos possuem dois discos, no segundo dos quais é "de Hans Sketchbook Original", uma música que dura cerca de meia hora e é, aparentemente, a suíte Zimmer composto no início do processo e do qual a equipe escreveu compor a pontuação. Uma coisa que é interessante é que mesmo que seja só de teclado, ele não parece muito longe do som da pontuação final. É, de facto, apresentam a maioria do material ouvida através do próprio pontuação. Eu não sou inteiramente certo porque ele foi disponibilizado - o cínico dentro de mim se pergunta se é apenas uma tentativa de repelir aqueles que sugerem Zimmer nem sempre ter o envolvimento mais ativo na criação de suas partituras - e certamente mostra que a pontuação é totalmente trabalhada a partir de suas próprias idéias.
Mas, talvez, para além de um solitário ouvir valor curiosidade, gostaria de saber exatamente o que jamais vai ouvi-la - na verdade, a condensação dos melhores partes da pontuação em algo um pouco mais curto tem algum recurso, mas você pode colar tudo juntos desde o primeiro disco, se você fosse dessa forma inclinada. Mais provavelmente, você estará ouvindo mais alguma coisa em vez - algo bom. A edição especial - que vem em um pacote muito bom, deve-se dizer, então, pelo menos, os compradores de que o álbum se algo de qualidade (e se você descartar os CDs que faria um recipiente de armazenamento útil para, talvez, algumas pequenas balas) - também apresenta a vantagem duvidosa de mais meia hora de pontuação pistas. "Are You Listening, Clark?" Apresenta uma sonoridade dissonante que soa um pouco como o Whalesong distorcida emitida pela sonda alienígena em Star Trek IV, antes de Spock percebeu que tinha de filtrá-la como se ouviu falar debaixo d'água para ouvir o som pretendido. "General Zod" abre com alguns barulhos estranhos mesmo, desta vez parecido com uma das músicas Ross jogou em seu teclado nesse episódio de Friends, com a vantagem adicional de, mais tarde, de um dos do Zimmer clichê slow-construir ação baseada em ostinato - e, em seguida, algumas cordas incrivelmente sério, melodramáticos sintéticos que são destinadas a significar eventos de grande importância, sem dúvida, mas soa como um improviso Zimmer-imitador amador em um teclado. Parece incrivelmente bobo, mais uma vez mais como auto-paródia do que qualquer coisa, mas pelo menos traz um sorriso involuntário, mas muito necessária para o rosto.
"Você nos trouxe até aqui" traz de volta a tristeza e miséria, fragmentos de corais sombriamente deprimentes oohing e aahing sobre noodling manchas de teclado. Um monte de tambores estrondo longe, sem acompanhamento, no apropriadamente chamado "Isso é loucura". "Terra" tem uma versão Synthy do motivo principal, no que é provavelmente a intenção de ser um ambiente mais reflexivo, em seguida, o piano em um arranjo ainda mais pared-para baixo do que o normal, então esse tema recebe um estranho, datado, poder-flor arranjo estilo synth. Uma cômica-sinistro synth bass passagem abre "Arcade", que é o tipo de coisa que você jogar a um jovem compositor de cinema se estivesse mostrando-lhes o tipo de clichê que eles devem se esforçar para evitar. Mas, incrivelmente, fica pior, como um outro padrão de ostinato emerge e, em seguida, - no Chifre da DOOM está de volta. Se eu não tivesse visto o filme, eu estaria convencido de que era uma piada. Então, por fim, vem a melhor característica do álbum - depois de duas horas excruciantes, há finalmente alguma misericórdia. É o fim. Há um silêncio. O miserável, interminável tristeza e melancolia está no fim. E houve muita alegria.
Se o resultado do álbum é pobre, então, pelo menos, pode-se pensar que poderia trabalhar no filme - mas não, não realmente. Só ocasionalmente prejudica a experiência - a buzina ridícula DA DESGRAÇA provavelmente terá pessoas dividindo seus lados com o riso quando vêem de volta em poucos anos, é tão estúpido e fútil - mas aqui você tem algo que, embora claramente longe de ser uma obra-prima , deve ainda provaram ser um terreno fértil para qualquer compositor de cinema competente. Bem contra o mal, não apenas um herói que é fácil de agarrar-se, mas em termos de cultura popular norte-americana, talvez o herói que é fácil de se agarrar, um vilão desagradável, uma jovem mulher glamourosa - sim, território fértil de fato. Ele falha em todos os aspectos, deixando de trazer qualquer ameaça para o vilão, qualquer coragem para o herói - e não pela primeira vez, assistir ao filme é como se Zimmer pensou cada momento era o momento, e, tratando-as como tal, É claro que nada a música tem um impacto em qualquer lugar - juntamente com a falta de desenvolvimento, a correção óbvia de material em todo o lugar, que é o equivalente musical de ser espancado até a morte. O filme tem realmente alguns lugares onde ele pára para tomar um fôlego, mas a música nunca lhe permite. "Isto é tão importante!" É o grito constante da pontuação. Poderia ter sido épico, em vez disso (e eu não posso acreditar que estou prestes a escrever estas palavras) é um épico da falha.
Será que isso realmente importa? É fácil dizer que se a música filme foi suavizado, então é porque os filmes têm sido estúpidos, e se os filmes têm sido estúpidos, é porque a sociedade está estúpidos. (Na verdade, é tão fácil dizer isso, eu apenas fiz.) Mas quem leva, quem se segue? Eu teria pensado que qualquer "artista" com qualquer auto-estima iria se esforçar para fazer o seu melhor trabalho possível, não jogar até o menor denominador comum, que é o que Zimmer fez aqui. O fácil riposte para isso é que ele precisa para colocar comida na mesa de sua família, portanto, precisa de fazer o que ele disse para fazer pelo cineastas -, mas não teria sido certamente uma forma de satisfazer as suas necessidades sem tratar o público como idiotas, jogando um desfile interminável de truques baratos em sua direção. Infelizmente - e talvez isso invalida o meu argumento - os truques baratos parecem ter sido beijada-se como ossos de carne por um cão, as pessoas aparentemente salivando enquanto caem uns sobre os outros, dizendo como "awesome" que é. Enquanto alguns comentários do filme têm criticado a música, nomeadamente, que na Variety, mais têm descrito como eficaz (ou mesmo "awesome"), ea grande maioria, claro, não mencionou nada disso. Então eu tenho que perguntar novamente - isso realmente importa? Embora o fato de que o filme vai fazer uma tonelada de dinheiro e do álbum da trilha sonora estará no topo das paradas sugere que não, não, eu não podia sentir mais fortemente que ele faz. Números de vendas não indicam qualidade - às vezes eles simplesmente indicam que as pessoas estão caindo para a comercialização - e quem pode dizer que com a música que é um pouco mais, digamos, "intelectual", que o Homem de Aço não iria acabar com ainda maior bilheteria, sua trilha sonora vender ainda mais cópias?
Todo ethos do Zimmer - toda raison d'être de seu estúdio de controle remoto - é que one size fits all. Sua marca de música filme é baseado no fornecimento de algo que está lá - não é algo que faz uma tentativa de elevar o filme a um nível que não teria ocupado, como tudo de melhor música do filme foi feito, mas apenas algo que está lá. Quando ele está em sua melhor forma, ele certamente aumenta filmes up - Inception não era foco de composição complexa, mas foi um resultado que parecia exclusivamente criados para o seu filme, um projetado em nuances e necessidades que do filme - e aqui estamos nós, ouvindo uma recauchutagem a mesma coisa em um filme diferente - não só não conseguem impulsionar Man of Steel, ainda barateia a experiência de assistir ou ouvir Inception no futuro. Um tamanho não serve para todos. Man of Steel - o filme - pode não ter a ambição de Inception - mas ele ainda tem as suas necessidades musicais únicos, e eles não estão apenas satisfeitos. Eu não estou falando aqui sobre o exercício de um estilo musical particular por um compositor - todos os bons compositores têm seus próprios estilos distintos. Não estou nem falando de auto-empréstimo - dificilmente algo a aplaudir, mas sempre aconteceu na música para cinema e sempre será. O que eu estou falando é o tratamento de quase como música biblioteca - "esta é uma cena de ação, então isso é como deve soar" etc, independentemente do contexto. Cineastas não deixe que seus designers de produção ou cinegrafistas se comportar assim, então por que eles deixam seus compositores? É como se Hollywood se esqueceu apenas que a música de cinema pode fazer - o que há para fazer. Qual é o ponto de pagar uma grande soma de dinheiro como na obtenção de Hans Zimmer para montar música como esta, quando poderiam simplesmente puxar algumas faixas de música da biblioteca da prateleira que fazem um trabalho equivalente, mas será muito mais barato? Música do filme não é suposto ser apenas lá - que é suposto responder às necessidades exclusivas do filme e ajudam a moldar a resposta do público a ela.
Então - isso realmente importa? Pode apostar que sim. É importante para mim, e isso que importa para você. Este arrasto através dos detritos da música anterior, jogando-a em conjunto para fornecer algo que está lá - isso é importante. Não está certo. Ele não deveria acontecer. Só porque ele faz uma tonelada de dinheiro, não faz direito e certamente não torná-lo bom. Intelectualmente, isto é raspagem do barril. A unidade de simplicidade veio à custa de qualquer profundidade qualquer - música do filme não fica mais no nível da superfície do que isso, mais como wallpaper. Não tem nenhum impacto em tudo - é muito superficial para fazer qualquer tipo de impacto dramático sobre o filme, e tão vazio que não há nenhuma conexão emocional - francamente, tudo parece sem sentido.
Estou perfeitamente ciente de que uma outra coisa que parece inútil é alguém como eu escrever uma resenha de um álbum como este - que algumas pessoas vão comprá-lo o que eu digo, algumas pessoas vão evitá-lo o que eu digo. É verdade, também, que alguém como eu é quase em posição de tomar uma posição e têm qualquer relação com qualquer coisa. Mas, certamente, é chegado o momento para alguém com mais influência para dar um passo para trás, olhar para o que a música de cinema - não toda a música de cinema, por qualquer meio, mas uma enorme quantidade de música mainstream filme de Hollywood - e tornou-se perguntar se as coisas têm realmente ido na direção certa.
Man of Steel não é a pontuação pior filme que eu já ouvi - não é mesmo o pior do ano - mas é certamente um dos piores para um filme evento como este, e eu nunca me lembro de ter esse sentimento de ser tratado como um idiota por uma trilha sonora. É tão decepcionante que visa tão baixo, com aparentemente tão pouca ambição - e então duplamente decepcionante que ele não consegue atender até mesmo o mais modesto dos objectivos que se propõe. Saco de truques de Zimmer está soando cada vez mais limitado - Eu tenho uma reputação por algum motivo como um inimigo regular de sua música, ao passo que, na verdade, eu provavelmente lhe deu opiniões mais positivas ao longo do último par de décadas do que qualquer outro usuário regular de música do filme -, mas eu tenho que dizer, nas provas dos últimos anos, ele realmente não parece ter nada a dizer. Algumas das músicas aqui está no limite insultante em sua simplicidade e baixo custo. E talvez o maior crime de todos - isso é tão chato. Não há nenhum sinal da popularidade do compositor diminuindo tanto dentro Hollywood ou com o seu próprio, dedicado única e grupo vocal de fãs, para quem a roupa nova do imperador parece uma verdadeira delícia, e como um amante de longa data da música de cinema, isso é muito assustador. Certamente é hora de alguém para ter uma volta agora.
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